Ra(s)tlos

Kritik zum Film "Cheyenne- This must be the Place"
Weils hier wirklich sehr sehr deutlich ist: SPOILER ALARM!

Irgendwas zwischen dem späten Ozzy Osbourne und dem frühen Robert Smith. Das scheint Cheyenne zu sein. Mit hoher und zittriger Stimme und Eyeliner unter den Augen verbringt er sein Leben als Rockstar im Ruhestand mit seiner liebevollen Ehe- und Feuerwehrfrau in einer Villa in Irland. Doch dann stirbt sein Vater und Cheyenne macht sich auf, dessen Lebensaufgabe zu übernehmen und den Nazi-Peiniger seines Vaters zu finden und zur Strecke zu bringen. Hört sich ein bisschen wie eine Idee von Tarantino an und lässt einen verrückten und herrlich skurillen Film vermuten. Doch so ganz werden diese Erwartungen nicht erfüllt, und ich zweifle, dass dies auch die Zielsetzung von „Cheyenne- This must be the Place“ ist.

Cheyenne ist mehr als eine Parodie auf alternde Rockstars. Er schafft es schweigend Geschichten zu erzählen. Sein Blick lässt erahnen, welche Zweifel und Ängste ihn auf der Suche nach Alois, dem Nazi aus Auschwitz begleiten. Gibt es Rache aus dem richtigen Zweck und an welchen Wert kann man messen, ab wann eine Schuld beglichen ist? Ich weiß es nicht, und genauso wenig scheint es Cheyenne zu wissen.

„Irgendetwas stimmt hier nicht, ich weiß nicht was es ist, aber irgendwas stimmt hier nicht“-Cheyenne

Und genau dieser Satz bezeichnet mein Problem mit diesem Film. Es scheint im Grunde alles gut zu sein, aber doch stört mich da was.

Roadmovie-typisch stößt Cheyenne auf seiner Suche auf unterschiedliche Charaktere. Doch erklärt sich für mich kein Zweck. Was hat der schweigsame Indianer für eine Bedeutung? Welche Gefühle löst das Gespräch mit Alois Frau bei Cheyenne aus?  Ich habe leider die Vermutung, dass der Film all diese Charaktere mit hineinpackt, weil er denkt, dass er es muss. Weil er halt ein Roadmovie ist. Aber am Ende bleibt nicht mehr von den Figuren übrig als eine blasse leere Erinnerung.

Am Ende stellt Cheyenne endlich den Peiniger. Und er findet eine Lösung um die Schuld des Nazis zu begleichen. Zumindest er scheint damit zufrieden zu sein.  Ich bin es nicht. Wenn ich den alten, dürren Mann nackt durch den Schnee stolpern sehe, erinnert  das an die alten Aufnahmen von Auschwitz. Cheyenne scheint nach dem Leitsatz „Auge um Auge“ zu handeln. Und darin seinen Frieden zu finden. Mit sich, seinem Vater. Sogar mit seiner Vergangenheit. Wenn er am Ende sein Kostüm und Eyeliner ablegt, und er wieder „normal“ aussieht, dann frage ich mich ob er nur das wollte? Sein Kostüm ablegen. Ein Mann werden. Wenn man dafür alte Männer nackt in die Kälte schicken muss, dann zweifle ich, ob ich je ein Mann werden kann. Oder überhaupt werden will.